Leopold Banchini progetta il Goodbye-Horses Pub, un piccolo locale a Londra ispirato alla falegnameria rustica e vernacolare. Le relazioni tra il Mingei, i movimenti dell'arte popolare giapponese e l'Arts and Crafts inglese sono state ampiamente discusse. Sebbene l'influenza di William Morris sulla teoria di Yanagi sia evidente nella sua critica ai rapporti di lavoro salariato e alla produzione di massa a scopo di lucro, il movimento giapponese ha insistito nel prendere le distanze dalle influenze occidentali per promuovere un'identità locale unica. I critici modernisti sostenevano che il Mingei fosse una sorta di orientalismo rovesciato, con una visione romantica dei mezzi di produzione tradizionali. Ma è anche chiaro che l'arte popolare giapponese ebbe, in cambio, un'enorme influenza su designer modernisti come Charlotte Perriand. Entrambi i movimenti sono nati in tempi di rapida industrializzazione e sono stati utilizzati per promuovere un tragico nazionalismo. Come potrebbero tradursi in un'epoca di capitalismo globalizzato in cui le immagini non accreditate e apolidi sui nostri feed di Instagram sono diventate la nostra identità culturale? Prendendo una posizione contemporanea su una tradizione regionale di lunga durata, Goodbye-Horses è un pub locale in un quartiere residenziale di una metropoli multiculturale. Riflessioni ambigue sull'artigianato locale, sui materiali naturali, sul patrimonio culturale e sulle influenze interculturali sono al centro dello sviluppo del progetto.
Il bancone in legno del Goodbye-Horses, lungo dieci metri e basso in modo non convenzionale, è l'elemento centrale dello spazio e funge da bancone, panca da cucina e tavolo da pranzo. Ispirato in qualche modo alla falegnameria rustica e vernacolare, il bancone e i mobili su misura circostanti sono interamente ricavati da un'unica grande quercia. Ogni parte del tronco viene utilizzata con cura, rivelando le venature, la corteccia e le crepe di questo gigante secolare. Gli sgabelli e le luci su misura sono creati con la stessa quercia massiccia combinata con carta in fibra di canapa giapponese, vetro italiano fuso a mano, pietra vulcanica e ottone ossidato. Il grottesco italiano e il wabi-sabi giapponese incontrano casualmente il revival medievale inglese in una miscela eclettica di riferimenti culturali assunti.
Le superfici del vecchio edificio in mattoni sono state rivestite utilizzando il know-how locale. Mentre le pareti esistenti sono dipinte con calce e pietra grezza all'antica, il soffitto è ricoperto da un intonaco di calce strutturato a mano. Il pavimento in terra battuta, comunemente usato agli albori dei pub di campagna, è costituito da una miscela di terra, paglia e argilla con un rivestimento di olio di lino naturale. Nel giardino e nella zona del pavimento a traffico intenso sono state utilizzate lastre di Yorkstone recuperate. L'artista Lucy Stein ha dipinto a mano le grandi tende di hessian che avvolgono lo spazio. Ispirate al folklore e alla mitologia britannica, le macchie naturali sul tessuto filtrano la luce che entra nel pub come le vetrate del passato. I suoi motivi evocativi e radicalmente contemporanei potrebbero esprimere al meglio la relazione contraddittoria ma affascinante tra le questioni globalizzate e il discorso locale elogiato da Morris due secoli fa.
